SJKen 的浮光掠影(影評‧美食‧旅行與創作生活手記)

乘客、機長、副機長、座艙長、空服員，

異性戀、雙性戀、同性戀，一機全到齊，

通靈處女、劈腿大明星、非法富商，

國際名妓、冷酷殺手、新婚夫妻，

面對迷航亂流，從相互叫罵各自堅持，到相孺以沒集體療癒，

在死亡恐懼、性愛歡愉、酒精麻醉糾葛之間，

意外地撞出了一團生之火花!

電影「飛常性奮」(Los amantes pasajeros/I’m So Excited)是「悄悄告訴她」、「我的母親」奧斯卡、坎城影展殿堂級大師，西班牙導演佩卓‧阿莫多瓦 (Pedro Almodóvar)最新力作，2013西班牙本土片賣座冠軍 ，找來了妮洛普‧克魯茲 (Penélope Cruz)與安東尼奧‧班德拉斯 (Antonio Banderas)，兩位算是由他電影發跡，一手捧紅的子弟兵，如今身價非凡的國際巨星客串助陣，為電影妙趣橫生詭譎曲折的故事掀開序幕。 

藉由一架飛往墨西哥市，卻在途中面臨可能機毀人亡的重大航空危機狀況時，機上不同性取向、不同行業別的紅男綠女，如何以出乎意表的手法，化危機為轉機的過程。

電影表面是一齣充滿西班牙式瘋狂爆笑的喜劇，骨子裡卻是導演在暗諷拍片當時一團糟的西班牙經濟，電影中當機員與乘客共同面臨飛機存亡問題時，所有人不對症下藥就算了，還頻頻丟出一籮筐詭異的鬼鬼怪怪想法，還想在死前打一砲，享受性愛的美好，就如西班牙經濟困境上下交相征，就是沒人有真正的解藥!

其實這樣的暗諷，放到台灣近年的困境也有異曲同工之妙，不管哪個政黨上台，都是廣告口號滿天飛，說國內經濟低靡，人民困苦不堪，但跨年晚會一年辦得比一年大規模，唯恐天下不亂的媒體名嘴，與義和團式的網路叫囂撒野當道，但真正有能力對症下藥解決問題的人付之闕如。

「飛常性奮」電影預告，影片引用自 http://www.youtube.com/watch?v=XV1W6ps0Si8

美食誠可貴，自由價更高， 

若為愛情故，兩者皆可拋！　 

一位渴望愛情的世界名廚， 

一對重燃愛火的分手情侶， 

一位等待許久的神秘饕客， 

一位走不出喪夫情傷的伯爵夫人， 

兩位前來想競標買下餐廳的日本訪客， 

一位精打細算深謀遠慮的餐廳總召， 

一群遠從美國前來的編輯， 

與一位聒噪不合禮儀的地陪嚮導， 

為了最後的美味晚餐群聚一堂。

在地中海一處的絕美秘境中， 

從品嚐的人間美食盛宴中， 

重新描摩出他們對於愛情的想望， 

也牽扯出一段段動人的人生故事…

 

 

 
歷史的傷痕，該選擇遺忘? 還是追根究底呢?

是不是遺忘了過去，真相就會從此沉淪泯滅?

又或是撕開了傷疤，刻骨銘心的悲痛，才會得到最終的救贖?

鎖上了的囚門，鎖得住追求真愛的人心嗎?

這一代的人們，該以什麼樣的心情，

看待上一代不堪也不願再觸及的戰亂記憶?

什麼樣的安排，才是最好的方式，

讓上一代戰亂過後生者寧靜，死者安息，從此獲得真正的自由呢?

週日晚上在台北新光影城，看了「2013金馬奇幻影展」第三部電影「沒有痛感的小孩 Painless/Insensibles」，一部交錯了兩個時空，一段隱匿了迷信、宗教、政治信仰、醫療、戰亂、暴力、死亡與重生的歷史傷痕記憶，卻在另一段充滿了親情、愛情、謊言、善意與求生的探索過程中，一層一層被剝了開來，生與死、愛與恨、痛苦與快樂，淚水與歡笑，在充滿懸疑恐怖的迷離氛圍中，有了新的定義、觀點與感受。

看似奇幻的電影故事底下，深藏著西班牙內戰(1936 ~ 1939)與二次世界大戰(1939 ~ 1945)前後的戰亂，對一個國家、種族與人民的深刻傷害與痛楚，電影片名與故事，描述了一群「沒有痛感的小孩」，導演要觀眾感受的，卻是那深埋在人們記憶中，比切膚之痛還痛，痛到難以言語，讓人不堪回首的錯愕與感傷，也是我在1993年看過史帝芬‧史匹柏(Steven Spielberg)所執導，描述二戰電影「辛德勒的名單 Schindler's List」，多年之後感觸最深的電影，雖然兩部電影的格局與切入角度不同，但看完之後心情同樣都很沉重，對於人性的善惡愚昧，所造成的傷痛，有著莫名的厭惡。

 (海報引用來源請見註二)

       在今年金馬國際影展，看過的年輕導演作品中，最讓我驚豔的電影是由西班牙女導演寶拉‧奧蒂絲 (Paula Oritz)所執導的「三生情蛹 (De Tu Ventana A La Mía/ Chrysalis)」，一部描寫20世紀 20、40與70年代，三位身處不同年代，不同生命階段的西班牙女性的人生剪影，三段交織在戰爭、愛情、婚姻、病痛的感人肺腑的生命故事，詩意的影像，與動人心弦的電影配樂， 譜出了那種大時代女性，在面對愛情、婚姻、病魔的折磨，從傷心膽怯到勇敢面對，進一步與命運奮戰的堅強勇氣與意志，熬過了生命中的種種打擊，浴火重生的樂章，讓人動容也讓人沉醉。

      「三生情蛹 (De Tu Ventana A La Mía/ Chrysalis)」去年上映在西班牙首映之後，相繼榮獲了2012 上海電影節金爵獎最佳配樂、評審團特別提及 ，以及2011 瓦拉多利德影展(Valladolid International Film Festival ) 最佳新導演獎，也入圍了高雅獎(Goya Awards) 最佳新導演與最佳原創音樂歌曲的提名。

        很難想像「三生情蛹 」這樣純熟影像與音樂完美結合的電影，是出自一位之前只拍過三部短片(2003、2005與2008) ，身兼作家與製片的新導演寶拉‧奧蒂絲 (Paula Oritz)的第一部長片，整部電影運鏡成熟，畫面瑰麗，配樂動人，在三位女主角瑪莉貝爾‧維杜Maribel Verd'u(1970年出生，片中飾演40年代堅毅獨立的已婚女性伊內絲 In'es)、拉蒂西亞，多瑞拉Leticia Dolera (1981年出生，片中飾演20年代多愁善感柔弱的女性薇諾拉Violet) 與露易莎‧葛瓦莎 Luisa Gavasa(1951年出生，片中飾演70年代為乳癌所苦的年老女性露伊莎Luisa)層次分明的演技詮釋下，讓人感受到在20世紀，西班牙國家與社會最動盪的年代裡，所經歷的生命煎熬。

     導演寶拉‧奧蒂絲 (Paula Oritz)在片中運用了「罌粟花」的短暫絕美之紅，與「蛹化蝴蝶」過程的蛻變，飛越了西班牙20世紀三個不同的時空，也比喻了三位女性纖細脆弱的生命，在歷經風雨中的吹打飄零後，得以重新面對朝陽重生的心路歷程。

2012 金馬國際影展「三生情蛹 (De Tu Ventana A La Mía/ Chrysalis)」預告片

       電影是倒敘的手法，從一段罌粟花流轉的紅焰光影，比喻了美好的愛情、婚姻與生命都只是短暫，旋即遭遇命運的挑戰，還有女主角之一，20年代身有病痛的純真少女薇諾拉Violet全身浸泡在浴缸的場景開始，在如泣如訴的弦樂中，導演寶拉‧奧蒂絲 (Paula Oritz)緩緩細訴，娓娓道來三個生活在不同時代的女人，三段不同對生命領悟的人生起落故事。

       貫穿三段不同年代的故事，有一球血色染紅的毛線，在不同的時空中滾動，傳遞了屬於女性對於愛情的期盼、等待與受傷，三位女性都曾在窗邊靜靜地守候，心中懷想著那個生命中最重要的人。

         20年代的純真少女薇諾拉Violet 因病痛纏身，跟著長輩獨居在鄉間的田野，總是坐在鞦韆上，遙想著生命的光影，有一天，一位因避禍逃難，被安排寄宿的年輕男大學生Manual(由Pablo Rivero飾演) ，深情的雙眸攪亂了薇諾拉Violet 芳心的一池春水，卻在薇諾拉Violet暗許芳心，也獻上了身子之後，遠離了鄉間，往巴黎求學，臨別之際，南大學生輕言愛的承諾，卻是絕情郎一名，從此天天期盼郎來信的薇諾拉Violet，陷入了無限期等待的焦慮。

         一段錯誤的琴譜，拉近了兩個不同世界的男女，一位美麗而獨立外交官之女，善於演奏小提琴，個性外放而迷人，卻始終在愛情到來的一刻逃離，直到遇見了他---加百列(Gabriel )，一名擁有跟天使 Gabriel 同名的木匠男子，一位害羞而沉默內斂的音樂天才，卻有著不堪回首的家庭成長背景，母親早逝，父親因犯案被關在監獄16年。 

          男女主角因音樂上相互吸引而愛戀，卻挽不回天使的生命，一段交錯著親情與愛情救贖的故事，隨著貝多芬與蕭邦時而輕柔幽靜，時而昂揚高亢， 時而低迴悲傷的迷人的古典音樂裡，緩緩地展開，這就是我最近看的一部西班牙電影『來自天堂的音符Escuchando a gabriel /Gabriel's voice 』(Gabriel's Voice )的主題。  

          一部結合了神話傳說隱喻、愛情、親情、古典樂與安寧照顧的奇特電影，多方面地探討了，天才與凡人，不同的寂寞內心世界，人在面對曾經傷害過自己的至親與至愛，從拒絕逃避，到承擔放下的心路轉變，以及一般人在面對愛情與健康之間的取捨抉擇，罕見疾病的照護與安寧照顧的感人主題，而這些看似錯縱複雜的情節，都在導演與編劇藉由古典音樂的演奏中，如泣如訴絲絲入扣地呈現了出來。

         原來我們平常刻意壓抑的情感，都在琴音流轉中，隨著劇情的轉折，被抽絲剝繭地攤了開來，透過電影戲劇化的包裝手法，在傳說與音樂的催眠中，導演與編劇，讓所有坐在電影院裡的觀眾，都有一次機會，暫時放下所有的包袱，誠實地去面對自己內心深處最隱密的情感，同時也去思索自己跟周遭的人之間的關係，特別是那些深愛著我們，卻始終不懂得，如何適當地表達愛的家人與另一半。 

        透過電影裡父子間的情感互動，從箭拔弩張的對立，不管父親怎樣的懇求都不肯原諒，一直演變到父親用無私的愛與行動，化解了兩人之間的酷寒，當片中因罹患『肌萎縮側索硬化症(俗稱漸凍症）』的音樂天才兒子，專注地看著他曾經十份怨恨的父親，緩緩地開口說了『我愛你』的那一霎那，父子之間的多年心結化為無蹤，也讓人不免感嘆，人生中有多少個十六年，可以讓人虛擲？

        當兒子失去母親、需要父親疼愛的幼年，父親卻因販毒走私而被關在監獄裡，當父親用盡全力，終於化解了彼此之間的對立時，兒子的生命卻已如中殘燭，微弱到隨時會被吹熄，人因為心念所縛，錯失了多少真正領略愛的機會，而弔詭的是，命運的轉折，又似乎總在人們好不容易解開了自己親上的心鎖後，再一次無情地地考驗著，人們對於愛與原諒的信心，能有多麼地堅韌，在看這段的過程中，除了感動於導演與編劇的用心，透過精密的古典配樂旋律，將劇中人情感的高低起伏，精準地呈現出來，讓人感受到那種震撼過後，一股餘韻深沉的悲傷，盤據在心頭胸口久久無法揮散的力量外。 

        不知為什麼，突然想起了台灣近十年來，劇烈的政治對立與抗爭，從小時候教科書上、戲曲中聽到的『以德報怨』到長大後，看遍世間各國，為了不同的種族、信仰、領土的問題爭戰廝殺多年，還有自己所處的家園，也被這些具有魅力的野心政客操弄煽動，看著一群群善良但愚昧的百姓，在相信的謊言中互相攻擊的畫面，不免黯然。

        最近這些年的台灣，除了傳統的宿命輪迴說以外，又被無良政客與媒體炒作的『共業說』，將原本安靜樸實的台灣特質撕裂地不成樣，在人的生命過程中，我們和周遭的人，不管是親近或陌生，竟然也能產生這麼大的震盪，那麼究竟我們在現實生活裡，所看到的這些自稱是來服務大眾，拯救塗炭生靈的各國政治人物，究竟有多少是真正的天使？是上帝之手來傳遞福音，給這些上帝眾神眼裡的有罪子民們呢？還是只是一隻又一隻披著羊皮的狼，打扮成天使模樣的魔鬼？其實只是為了實現他們統治世界，掠奪個人生命財產的野心而已？ 

        在電影裡，一開始取名為『天使』的男主角，是一個4歲就顯露驚世天賦的音樂天才，也贏得了音樂界十分德高望重的大師的驚嘆，但是他並未因此而一路平步青雲，相反地，反而因為家庭因素的變卦影響，使得他早慧的身影，從此消聲匿跡，像一般人一樣平凡地生活著，隱沒在人間。周遭沒有人發覺到他的獨特，而他也刻意地隱藏自己的天賦，一直到長大後，他在無意間遇上了熱情開朗的女主角，在幾次的相處下，因為另一股愛的力量，注入了他的生命，打開了他封閉已久的心門，那蘊含著醞釀多年飽滿的生命靈光。 

         於是，傳說中不談情的天使，卻因著一種對女主角莫名的情愫，為了想彌補之前對女主角的魯莽，而決定以演奏他最擅長的鋼琴，來表示他對女主角的愛慕，也因為再次展現他的天分，也引來了多年前，曾經親耳聽過他演奏的大師注意，那種『此曲只應天上有，人間哪得幾回聞』的仙樂，正是天使撫慰人間心靈，傳遞真愛的象徵。

         根據史書記載，Gabriel這個名字，在不同的宗教中，有著不同但類似的講法與解讀，從加俾額爾、加百烈 或稱 加百利，一直到吉卜利勒。（גַּבְרִיאֵל，希伯來語Gavriʼel，拉丁語Gabrielus，古希伯來語Gaḇriʼēl，阿拉伯語جبريلǦabrīl Jibrael，英語 Gabriel），但意思都是指『一個傳達天主信息的天使』，加百利這個名字的出現，第一次是在希伯來聖經但以理書中，名字的意思是「天主的人」、「天神的英雄」、「上帝已經顯示了他的神力」、或「將上帝之秘密啟示的人」，同時他也被認為是上帝之(左)手，但同時這個名字也帶有『死亡天使』、『火與雷的王子』的含意，而根據天主教宗教傳統，他是四大天使長之一，在伊斯蘭教中，加百利則是四個享有特權的天使之首，同時也是真理的化身。 

          這些緣自於不同派別宗教的說法，呈現了即使是天使，也有著其不同的面貌，在我們領受天使的光耀之前，成就一位天使，原來不但需要天使自己的歷練，更需要凡人對天使的信賴與鼓勵，所以在電影中，導演透過取名為天使的劇中男主角，所經歷的種種人世間的悲傷苦痛後，還能展現出他對周遭人們，以及對生命的熱愛的過程，讓我們看到，原來天使之所以懂得愛人，是因為他自己先經歷過人間最大的苦痛。

         一個擁有絕世才華天才，因為一般人無法理解，已經是注定一生的寂寞，卻又讓他經歷了喪母、父親離棄他不負責任，長大後遇到心儀的愛情對象，一切正要苦盡甘來的時候，遺傳自母親的『漸凍症』，卻在他剛剛要領略人間的幸福時，又毫不留情地從他手中剝奪，而且是極其殘忍地，隨著時光的流失，一點一滴地拿掉，漸凍症，是一種至今尚未查明病因的神經疾病，病人的大腦和脊髓中的運動神經細胞會逐漸死亡，全身的肌肉逐漸萎縮，進而癱瘓，唯獨頭腦是清醒的，思路是清晰的，著名物理學家霍金，就是這種疾病的患者。

         我們無從知道導演這樣的安排，是不是也要去呼應所謂『天使不談情』的神話？天使不能談情，一旦動了凡心談了情，便要面對這樣的厄運詛咒與折磨，然而，失去了愛情，也失去了健康，就真的是一種不幸嗎？倒也未必，在電影裡，因著天使的病情，父子多年的對立心結解開了，父親寧願再一次冒著失去自由代價，希望為兒子取回他最心愛的鋼琴，讓他在病情嚴重之前，能夠有機會再一次上台，為自己也為大家演奏。

          同時一向逃避愛情的女主角，一開始的確被男主角的發病所驚嚇到，但男主角的愛，讓她終於懂得學會不再逃避，不再僅僅以外表的吸引，去判斷愛情是不是該繼續下去，這包括了男主角當初吸引她的音樂天賦，當他失去了這一切外在的引力時，反而讓女主角得以學會看到一個人真正內在美，也因為這樣的互動轉變，即使到最後，女主角還是要面對早已知曉的無緣結局，但她卻得到了新生的勇氣，讓她願意陪著男主角走上那一條漫長而寂寞的路。

         在這裡我感受到的是，女主角不僅看到了男主角的內在美，其實也在無形之中，提昇了自己的內在美，在愛情與健康不能兩全的悲傷人生中，我們突然明白了，在電影裡，天使的確失去了人們最珍惜追尋的愛情與健康，但是我們也見到了天使真正的面貌，燃燒了他自己的生命，而帶給周遭的人們豐沛的愛，而天使最終的彌補，是從此可以脫離為愛情與健康所苦的凡間，成為真正幸福快樂的天使。 

         原來電影中，天使所經歷的種種成長過程中的挫折，一直到遇見愛情，讓他的情感重新從內縮，到逐漸地釋放展現，他那獨有的天份，後最終選擇了用愛與原諒，來面對所有傷害過他，而他也曾經恨過的人，這樣的轉折，是導演企圖透過天使的傳說與形象，傳達用愛與原諒，來彌補難免有缺的人間遺憾。

         同時，也讓我們明白，當遇見愛情時，一開始我們都會像劇中男女主角一般，被外在的容貌、才華等相互吸引，但是當你或對方其中有人失去了這些，或許才是愛情真正考驗的開始。

         劇中的女主角，從小生長在令一般人羨慕的外交官之家，在父母親的細心栽培下，擁有了美麗的容貌與良好的教養與才情，她的一句『討厭那些偽善的繁文褥俗』，除了解釋了為什麼她選擇了獨自求學的現況，也讓我們去深思，世俗中許多我們羨慕追求的東西，包括你理想中的愛情與名利，或許並不是你看到的那樣美好。

        容顏會老，才華會過去，記憶會消褪，要貪求癡戀一樣東西一個人之前，應該要先問問你自己的心，試著釐清自己的心，才能讓我們能有些依據，細心謹慎地去判斷，究竟在我們生活的周遭裡，誰才是真正的天使，他不會是神話故事中那樣純白無瑕的形象，相反的，可能是離群索居的，可能是不起眼的，甚至可能是不盡人情的，所以要找到真正的天使，不單單只是用心，用心還不夠，還要以行動付出愛，以小愛來引出天使的大愛。 

        電影裡最後一個讓人感動的是『親情』，一位其實是深愛著妻與子的父親，卻因為一時的糊塗，走上歧途背了黑鍋，在監獄裡關了整整十六年，不僅人生中最美的風景虛擲，同時也失去了罹病的妻子，還有另外無法原諒他的天才兒子。出獄後的他一直想做些甚麼來彌補對兒子的愧疚，卻始終不得其門而入，一直到兒子因病癱瘓，他終於有了機會，可以重溫照顧兒子的心路歷程，劇中飾演父親的演員，演來絲絲入扣，讓人十分感動。

     導演的選角功力十分精準，幾位主要演員表現的十分出色，尤其是飾演父子的男配角與男主角，而故事中兩個很重要的主題 ----『愛情』與『面對親人死亡』的分享，除了演員的精采詮釋外，光影的運鏡安排與古典樂的細膩配搭，都展現了導演與編劇的洞察入微，這是一部值得你用心去欣賞的電影，想知道更多，不妨親自去體會。

來自天堂的音符 (Escuchando a gabriel /Gabriel’s Voice)

上映日期：2008-07-11

類　　型：愛情、音樂/歌舞

片　　長：1時40分

導　　演：喬斯安立奎馬許（Jose Enrique March）

演　　員：賈維爾瑞歐斯（Javier Ríos）、希薇亞艾巴斯卡（Silvia Abascal）安東尼歐德謝特（Antonio Dechent）