SJKen 的浮光掠影(影評‧美食‧旅行與創作生活手記)

 「事實沒有絕對，真相，往往有許多版本， 

不同的角度與觀點，就會衍生不同的真相與事實； 

問題只在於，你選擇相信了哪一個版本的真相與事實， 

它就成了你心中最後的真實。」--- 麥可‧漢內克(Michael Haneke) 

今年三月剛看過「愛‧慕 Amour 」(「愛‧慕 Amour」--- 死神面前，愛神與病魔的生死交鋒)這部從2012到2013年，一路橫掃全球各大影展，奪得超過50個重要獎項電影的朋友，對於奧地利導演麥可‧漢內克(Michael Haneke)必然印象深刻。
 

他被譽為當今最後一位現代主義導演，作品影像風格緩慢冷冽，批判國家、社會、種族、階級等向來犀利，電影對白向來極簡，卻又是直指人心，句句深切地刻畫出人性的陰暗面，還有愛與暴力的糾纏交錯。他的電影向來言之有物，從不為了取悅觀眾而拍片，也徹底顛覆了一般人認為看電影是一種娛樂的偏頗認知。
 

這跟他1989年才開拍人生第一部電影處女作「第七大陸  Der siebente Kontinent」有關，當時已經47歲的他年近半百，算是起步甚晚的導演，但也因為前半生累積了豐富的人生經歷，演員、編劇，橫跨電視台、舞台劇的編演經驗，都成了他後半生創作至今最好的養分。

對很多人而言，人生半百都已是屆臨退休，他卻是從此光華綻放，作品叱吒影壇風雲二十年，至今風起雲湧耀眼奪目，他的成功，讓許多還在影壇耕耘的老將很大的鼓舞，證明了「老馬伏驥，志在千里」壯志雄心的可行。 

          甚麼樣的場合，可以一次聽到當代極富盛名的鋼琴大師，像艾馬爾（Pierre-Laurent Aimard）、布蘭德爾（Alfred Brendel）、郎朗（Lang Lang）等知名音樂家的演奏? 還可以讓這些大師們，一而再再而三不厭其煩的重來呢?

         答案不是政商名流齊聚的慈善音樂會，而是在一部電影裡，一部記錄鋼琴大師背後的知音人，「史坦威鋼琴」（Steinway and Sons）駐維也納的首席調音師史戴芬‧克努佛（Stefan Knupfer），以巧手展現鋼琴調音的精湛專業，還有以無比的耐心，與高超的溝通技巧，協助鋼琴大師做好完美獻技前準備的影片「我為琴狂(Pianomania)」。 

        最近一連看了兩部十分精彩的記錄片，都是身為一般觀眾的我們，平常很少有機會看到的藝術演出前的排練記錄片，一部是「舞動芭黎，掌聲蕾動」(La Dance  The Paris Opera Ballet)，介紹的當今全世界最頂尖的巴黎加尼葉歌劇院（Opéra de Garnier）的芭雷演出排練，關於藝術總監如何穿梭在舞蹈大師與贊助名流之間的奮鬥過程；另一部就是這部「我為琴狂」(Pianomania)關於鋼琴大師背後那雙手，世界一流鋼琴調音師的故事記錄片。 

        我們常聽到的一句話: 「工欲善其事，必先利其器。」，語出「論語」衛靈宮篇，意思是說工匠想要將他的工作做好，一定要先將工具磨利，比喻要做好一件事，事前的準備工作非常重要，對鋼琴家而言，最重要的演出工具，當然就是鋼琴，而鋼琴跟鋼琴家之間，要達到琴瑟合鳴的忘我境界，就需要仰賴跟鋼琴家一樣，需要擁有一雙巧手跟一對銳耳的調音師，因為沒有對音符音準的精準聽力，跟專業調音的巧手，一般人是端不起這飯碗的；而有趣的是當你也擁有鋼琴家精湛的琴藝跟聽力時，為什麼有人願意放棄幕前燈光聚焦、掌聲雷動的光環，而甘心屈居幕後，當鋼琴大師背後那一雙不為人知的巧手，在這部電影裡，你將在古典音樂專輯製作人，與調音師的對答中，得到一個出人意表的答案。