SJKen 的浮光掠影(影評‧美食‧旅行與創作生活手記)

或許你也跟我一樣，曾經在心中想過， 

如果人生有機會可以重來，一定會怎樣怎樣的話， 

對於曾有的遺憾，總希望有機會能重回當時去彌補， 

因為曾經擁有過幸福與甜蜜，才明白失去的感傷。 

電影「真愛每一天」，表面上說的是一位愛情至上的年輕男子，

透過家傳天賦「回到過去」的超能力， 去找尋一生至愛的趣事，

也藉由時光倒轉，重新彌補與阻止遺憾的發生，展現他對家人與友人的愛；

但也因為他只能「回到過去」，無法「飛向未來」，

在幫親人朋友實現那些願望的同時， 也引發了時空的蝴蝶效應。

但骨子裡真正在說的，不只是「愛情」，而是「愛」，

這愛之中包含了親情、愛情、友情。

片中從尋找另一半的愛情，昇華到成家生子的親情，

在養兒育女的過程中，年輕男子開始反思，逐漸明白了幸福的秘訣所在。 

電影中自然從容不張揚的父子親情、兄妹相扶持之情，三代的親情互動，

歡笑中備感溫馨，也讓人動容，看完電影，對於擁有這樣神奇能力是好是壞，

許多人一生嚮往從平凡人攀龍附鳳，期待一朝麻雀變鳳凰，處在21世紀網路世紀的年輕世代中，在全球知識傳遞扁平化的風潮下，大部份的人，都成了「智貧」的一代，失去了辨別是非真假的能力，真正的知識只掌握在少數人的手裡，而這些人透過了不同的媒介，輕易操控與煽動大眾的喜惡情緒。

於是，許多年輕朋友完全渾然不知自己的價值觀，正被上述的少數人，透過了網路與大眾傳播的管道，以流行時尚話題，與偶像包裝刻意造神，卻讓人無處查證的影響力，逐漸將網民愚昧化，許多網民對很多事情的反應簡單化，卻忽略了人性本身的繁複詭譎，成天只知追求外貌的修飾，內心卻是貧乏到匪夷所思，自然也逐漸遺忘了那些簡單的古老美德，關於愛與承諾的待人之道。

總以為只要有良好的外貌，就能進入上流社會，成為有錢有勢的上等人，男的渴望繼承財產一夜致富，女的企求嫁入豪門，攀登人生高峰，享盡榮華富貴。但有錢有勢的人，就真的一生無憂永世快樂嗎? 如果名利地位與一生真愛，如果只能擇一，你的選擇會是什麼? 人與人之間，甚麼樣的人，才配稱得是真正的上等人呢?

這些問題，不少活在21世紀的人們，還在渾渾噩噩不知其所以然，但早在1860年，英國大文豪查爾斯‧狄更斯 (Charles Dickens 1812–1870)在他的小說「遠大前程 Great Expectations」中，就給出了發人省思充滿人生智慧的解答。 

如果上週末你才看了由巴茲‧魯曼(Baz Luhrmann)執導，改編自美國小說家F‧史考特‧費茲傑羅(F.Scott Fitzgerald，1896 - 1940)同名作品的電影「大亨小傳 The Great Gatsby」(「大亨小傳 The Great Gatsby」: 情愛似水，浮生若夢。 )，為了故事中從窮小子變成大亨，進入了上流社會，卻迷失在華麗虛無的炫富饗宴中，最終愛情與生命兩空而唏噓。

那麼這星期五(2013/5/24)，可以選擇去看這一部由「哈利波特－火盃的考驗」麥克‧紐威爾(Mike Newell)執導，改編自英國大文豪查爾斯‧狄更斯 (Charles Dickens 1812–1870)同名作品的「遠大前程 Great Expectations 」，你將從電影得到更深的人生體悟。謝謝痞客邦、原子映象與國賓長春戲院的特映會招待，讓我在昨晚搶先感受「遠大前程」(Great Expectations)2012年版電影的感人神采!

「遠大前程」(Great Expectations) 2012年版中文預告，影片引用自http://www.youtube.com/watch?v=38jUPR75P68

是甚麼樣的愛，可以讓一個因小錯在監獄囚禁19年的男人，付出一生精力去撫養沒有血緣的孩子,直到告別人世?  

是甚麼樣的糾結，可以讓警匪之間散盡了一生的榮光，相互追逐爭鬥一輩子? 

是甚麼樣的大時代悲歌與遭遇，讓良善的社會底層勞工不畏強權，寧可拋頭顱灑熱血，也要爭取到真正的自由公平與正義?

年關將近，一些無良的企業選在年前關門，許多勞工生活頓時陷入困境的台灣，改編自同名小說與音樂劇的最新版英國電影「悲慘世界Les Misérables」，選在此刻上映，或許能讓觀眾在欣賞電影攝影所展現的華麗視野，與音樂磅薄氣勢之餘，還能對官民糾結勞資對立、社會公平正義等中西古今都關注的議題，有更深刻的省思。

而不只是魅惑於片中大牌雲集的明星演員，與動人心弦的音樂吟唱震撼，那就失去了小說作者19世紀浪漫主義文學運動代表人物，法國大文豪維克多‧雨果(Victor Hugo1802 -1885)，花了十餘年的心血，才在1862年完成這部小說，藉由文字的力量，展現他關懷社會勞動階層的原意。

「悲慘世界」描述18世紀法國大革命前，社會底層小人物的悲憐生活境況，為了自由與公平，不惜以微薄之力與政府軍對抗，懷抱著堅強的信念，最後完成了以小蝦米對抗大鯨魚，推翻強權革命成功的故事，藉由故事主人翁尚萬強(由休‧傑克曼Hugh Jackman飾演)一生的悲歡起落，帶出他跟周遭不同階層的人們之間，所發生關於宗與監獄酷刑、是非正義、親情與愛情的種種人性糾結。 

從老主教到年輕的單戀少女，從工廠女工到熱血義勇軍，甚至是小童星們的演唱，整部電影因為有這些演唱實力雄厚的綠葉相襯，畫龍點睛達到跟主角群演出相互相乘的功效，才讓2012年最新改編的電影「悲慘世界」，有了令人眼睛一亮的豐碩成果。


絕對不是像台灣媒體，只跟著奧斯卡的入圍獎項風潮報導走，以偏蓋全言過其實地，將光環集中在少數幾位台灣觀眾熟悉的明星演員身上，一來太輕忽了具有音樂專業背景演員的實力，二來也自曝記者對音樂劇的不了解或是不用功，沒有任何一部音樂劇的成功，只靠幾位光芒四射的主角就能達成的。 

「悲慘世界」電影，在台灣預定明天(2013年2月8日)上映，謝謝愛評網、環球影業與美麗華大直影城，讓我有機會搶先在1月31日觀看電影「悲慘世界」特映會，在上映之前，特別撰寫這篇文章，跟更多有興趣的朋友分享。

一位青春豆蔻的少女，看似恣意妄為的言行背後，隱藏著甚麼樣驚人的秘密?  親情、愛情、病魔、青春交錯在生命末途時，又會敲出甚麼樣的暮鼓晨鐘? 當人生遇見了真愛，當病魔遇上了時間，當真愛遇上了死神，當死神遇上了青春不悔，最後追逐到的是真愛? 還是無情的時間陰霾?

由編寫過電影「金盞花大酒店 The Best Exortic Marigold Hotel」的編劇歐‧帕克( Ol Parker) ，最新執導的英國電影「愛正好 Now Is Good 」，在探討過年長者生命休憩前的人生悲喜後，這次換了另一個角度，從一對青春正盛的小情侶身上，探索青春與命運、真愛與死神之間的拔河孰勝孰負?

不同於美國電影「愛情藥不藥」過多的狂野性愛，包裝著病痛的哀傷，在「愛正好」中，在病魔與死神步步逼近的一刻，讓真愛在家庭與大自然之間發酵，當原本正值青春綻放的年輕生命，會以甚麼樣的態度，去面對未知的死亡輓歌? 當病魔來襲生命倒數計時的一刻，遇上了真愛，究竟對誰是好?又對誰是壞? 該繼續義無反顧的愛下去，直到生命燃燒到灰燼? 還是為了體貼生者，獨自承受生命告別的感傷而選擇揮別真愛呢?

「愛正好」在身兼編劇與導演，慢火細燉娓娓細訴的故事中，透過了美國天才童星，如今長大成人的達坷塔‧芬妮 Dakota Fanning，與 三年前拍攝「戰馬 War Horse 」一炮而紅的英國舞台劇演員傑瑞米‧爾文(Jeremy Irvine) 真情演出，在山間水湄美景如畫的大自然中，共同描摹了一段親情與愛情、任性與包容、歡笑與淚水交織的生命故事，病魔對於真愛的試探，到最後時間，究竟是無情地掩埋了一切的掙扎? 還是在生命餘燼中，點燃了真愛的火焰呢?

 「愛正好 Now Is Good」電影中文預告 (一)

在介紹電影前，先謝謝愛評網 (http://www.ipeen.com.tw) ，讓我幸運抽中了「愛正好」昨晚(12/5)19:00 在台北威秀戲院舉辦的首映會，才能先睹為快這部預定在明天(12/7) 在全省戲院上映，催淚感人的好電影。 

同時也先介紹，在「愛正好」中擔綱演出的男女主角傑瑞米‧爾文(Jeremy Irvine)與達坷塔‧芬妮(Dakota Fanning)，兩人都非常年輕，男生1990年生，現年22歲，女生1994年生，現年18歲，男生雖然比女生虛長四歲 ，但因為女生達坷塔‧芬妮(Dakota Fanning)是童星出身，五歲就入行，年紀雖輕，但演藝資歷跟作品已經很豐富，當然在片中演技的細膩度上，也略勝男生一籌。

          如果你是衝著中文片名「性愛成癮的男人」，或是把觀影焦點放在男女主角麥克‧法斯賓達( Michael Fassbend)與凱莉‧墨里根( Carey Mulligan)在片中大量裸露的鏡頭，而選擇去看這部電影，那就小窺了英國導演史提夫‧麥昆的企圖心。

         史提夫‧麥昆(Steve Mcqueen)1969 年出生於英國倫敦，是一位藝術家跟製片，個人介紹請見維基百科 http://en.wikipedia.org/wiki/Steve_McQueen_(artist)。

        這部電影英文片名叫「Shame」，是導演史提夫‧麥昆(Steve Mcqueen)，繼2008年第一部長片「飢餓 Hunger 」，榮獲坎城影展金攝影機獎、英國獨立影片獎、愛爾蘭電影與電視獎最佳男主角獎之後，再度跟男主角麥克‧法斯賓達 (Michael Fassbender) 合作的第二部長片。

        兩人這次合作的成績更加亮眼，一口氣拿下了第68屆威尼斯電影節最佳男主角，以及英國獨立電影獎最佳獨立電影、最佳導演、最佳編劇、最佳男演員、最佳女配角等多項大獎。

         中文片名跟海報的行銷宣傳手法，不能說跟電影內容無關，但流之於淺層浮面，企圖透過滿滿肉慾性愛的場面，去吸引一些醉翁之意不在酒的觀眾，徹底地褻瀆了導演的內涵，與電影的深度。

      「Shame」承接了導演在首部長片「飢餓」中探討絕食抗議者Bobby Sands 人生哲學的觀點與力度，在這部電影中藉由一對在紐約大都會討生活，關係疏離的親兄妹為主軸，以兩人看似沉溺與追尋性愛一夜情的肉慾狂歡為包裝。

        旁及了家庭親情、婚外情背叛、職場上司下屬同事相處關係、異同性戀性愛等不同的主題，一刀一刀深切刻劃出，大都會人們寂寞的人心輾轉，以及隱藏在性愛狂歡背後，各自不為人知的人生困境與成長陰影。

        故事發生的地點，是在人人稱羨，全世界首屈一指的城市---美國紐約，故事裡的主配角的心情故事，有著各自不同的生命風貌，有的光鮮亮麗、有的平淡無味、有的充滿冒險，就像全世界在其他許多大都會裡，辛苦討生活的人們縮影一樣。

一群驍勇善戰的軍人們，說著文藻華麗典雅的對白，那會是怎樣的畫面?

一個戰績彪炳的大將軍，究竟為何會淪落成街頭的流浪漢?

他又將如何東山再起，展開流亡放逐之後的絕地大反攻 ?

面臨個人理念、親情與國家榮耀衝突，只能擇其一時，

哪一樣該是優先? 最後又會遭逢甚麼樣不可知的命運?

這一連串的問題，都將在「王者逆襲 」這部電影中解謎。    

       改編自英國大文豪莎士比亞(William Shakespere 1564 -1616 個人生平請見維基百科介紹 http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A8%81%E5%BB%89%C2%B7%E8%8E%8E%E5%A3%AB%E6%AF%94%E4%BA%9A) 悲劇作品的同名電影「Coriolanus 」，全片場景選在賽爾維亞首都貝爾格勒(Belgrade, Serbia) 拍攝的現代版「王者逆襲 」，正是這樣一部穿梭時空，融合古典與現代戰爭奇特的電影。

  「王者逆襲 」(Coriolanus) 影片預告

(影片引用自http://www.youtube.com/watch?v=ATT4koB_XNA) 

      由在「辛德勒的名單」(1993)、「英倫情人」(1996)、「疑雲殺機」(2005)、「哈利波特」(2007 - 2011 飾演佛地魔 )等電影表現傑出，兩次獲得奧斯卡金像獎最佳男配角與男主角提名的知名英國演員雷夫‧范恩斯(Ralph Fiennes，1962年生，現年49歲 http://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%9B%B7%E5%A4%AB%C2%B7%E8%8C%83%E6%81%A9%E6%96%AF )，演而優則導，同時也領銜主演的首部作品。

       「凸搥特派員 Johnny English 」電影第一集，於2003年上映，導演彼得‧霍伊(Peter Howitt)執導，由在台以「豆豆先生Mr. Bean」聞名的英國電視喜劇天王羅溫‧艾金森(Rowen Akinson)，與娜塔莉(Natalie Imbruglia)主演，電影一上映，隨即在全球締造了一億六千萬美元的票房佳績。 電影凸搥特派員Johnny English這個角色，其實是源自於艾金森，所代言過的英國巴克萊銀行信用卡的系列電視廣告，他在廣告中，飾演一個漏洞百出的英國特工，也就是Johnny English的雛形起源。

        羅溫‧艾金森(Rowen Akinson)當時在「凸搥特派員 Johnny English」片中，還只是個熱心過頭，卻笨手笨腳的菜鳥情報局員，因為當時的天字第一號跟其他局內頂尖的情報員，全都被敵人炸死，才輪得到他出任務，沒想到傻人有傻福，卻成功地完成了保護英國王室珠寶的超級任務。 

「凸搥特派員 Johnny English」英文預告(引用自http://www.youtube.com/watch?v=JSg2tgnvtgY)

        「凸搥特派員 Johnny English 」在口碑與票房大獲得成功以後，他又跟另一位導演史蒂芬‧貝登拉克(Steve Bendelack)，於2007年推出以他另一個家喻戶曉的角色豆豆先生(Mr. Bean) 為主角的電影「豆豆假期Mr.Bean's Holiday」，該片同樣在全球開出亮麗的票房，使得羅溫‧艾金森(Rowen Akinson)，成了從電視小螢幕，跨足電影大螢幕，同樣成績斐然的票房明星。

「豆豆假期Mr.Bean」英文預告(引用自http://www.youtube.com/watch?v=WXGMlcYFyUo)

       但事隔八年，2011年新拍的「凸搥特派員：二度出包 Johnny English Reborn 」，羅溫‧艾金森(Rowen Akinson)飾演的強尼‧英格力(Johnny English) 不但早已擺脫菜鳥的封號與姿態，還在五年前一次坦尚尼亞出任務時，因為大搞烏龍而被下放，冷藏在中國西藏一處不為人知的修道院，經年累月跟著西藏武僧一起學習，期待有朝一日能夠東山再起。

(以上電影海報圖片引用自   http://movieposters.2038.net/movieid-843)  

        如果說現年76歲的伍迪‧艾倫(Woody Allen ) 的影片，給人一種批判諷刺上流社會看似金玉其外華麗光彩，但常是敗絮其中的人性迷亂的話；那麼麥克‧李(Mike  Leigh) ，這位小伍迪‧艾倫 8歲，現年68歲的英國名導，一生中大部分的作品，則是社會中產偏底層人們的情感代言啟示錄。

(以上圖片引用自台北電影節痞客邦官方部落格「英倫經典重現」影片介紹 http://tiff2011.pixnet.net/blog/post/60775899)

台北電影節「英倫經典重現」片花，「黯淡時光」影片介紹片段，從6分36秒到7分06秒。

        1971年，38歲的他，所執導的第一部電影作品「黯淡時光 Bleak Moments」，在今年「台北電影節」的「英國經典重現」中播映，片中所呈現冷凝疏離又壓抑的人性情感，一種接近另一位大師希區‧考克的鏡頭光影風格，在一種空氣中逼近完全靜止的氛圍裡，看到了電影中幾位男女演員，在有限的空間中的情感衝撞與自持。那種透過了時而冰冷時而熱情的肢體與言語，將男女情感追逐過程中的甜蜜與哀傷、熱情與冷淡、放縱與守禮一一赤裸展現，還旁及了母女、姐妹、同事、鄰居之間的情感剝奪與曖昧爭戰。

         隨著電影故事的流轉，片中完全將人性中關於親情、愛情與友情中的曖昧不明，讓觀眾以一種窺伺的快感，交錯著深陷其中男女主配角情感衝突的自溺中，在不知不覺中，看完了電影，感受到電影片名「Bleak」的含意，那種從頭到尾，片中的主要演員的情感，處在一種說不出的荒涼，一種無從遮掩的，飽受周遭親友眼光評論的衝擊，一切看似冷淡平靜，近乎炎涼，卻讓人在看完時，有一種飽受情感暴風雨重擊的無助與無奈。 

電影「黯淡時光」片段請參看http://www.zimbio.com/watch/MbWEYoUju4p/Bleak+Moments/Drama

(以下電影劇照圖片引用自 http://www.allstarpics.net/0617099/011923984/bleak-moments-1971-pic.html)

         在台北電影節看到這部拍攝於1946年，距今已有65年的電影「太虛幻境」之前，並不認識這位來自倫敦，已於1990年辭世的電影導演 麥可·鮑威爾（Michael Latham Powell, 1905 - 1990 )。 

        今年在台北電影節的「英國焦點導演」專題中，一共介紹了他五部作品，因為播映日期跟場次時間的關係，我只看了1946年的電影「太虛幻境」，但已經十分驚艷，讓人見識到了麥可·鮑威爾 , 這位縱橫20世紀，導演穿梭不同電影主題，探討生死、司法、與愛情，藉由舞蹈、音樂與歌劇等藝術媒介，呈現豐富驚人的想像力。

        在20世紀上半世紀，那個電影技術還很微弱的年代，如果能拍出一部讓人從頭到尾看得興味盎然的電影，導演說故事的能力可想而知。而「太虛幻境」藉由發生在1945年二次大戰即將結束期間，一位英國飛行員Peter 所駕駛的戰機，在快從空中失事降落前，因為跟一位素未謀面在塔台工作，負責跟飛行員對話的美國播音員June ，只憑空中交談，聽著彼此的聲音，便在他臨死前，與對方產生了真愛。

        而有趣的是，剛好從戰機上高空跳下的他，因為天使一時迷糊，不但沒讓他因此一命嗚呼往鬼門關報到，竟然還讓他降落在心愛的女人，June 的家鄉，從而展開了一段互相傾慕的愛戀。而也是因為這份一般人難以想像的愛戀，讓他有勇氣，跟前來彌補先前錯誤，想拘提他重返冥界的天使，提出上訴天界法庭的要求，也因此一段意外的存活，與20分鐘的人間至愛，竟然引起了具有決定人們生死壽命長度的神界爭論，電影的故事，從此開始了讓人驚豔連連的安排語對白。

        究竟真愛的力量，是否足以讓一個本來瀕臨死亡，又僥倖存活的人，可以感動天地眾神，而給予特別的壽命延長的優惠呢? 就是整部電影主要爭論的議題。而導演巧妙地將愛情與戰爭、生死、人與神之間的輾轉辯證，透過電影故事中一對大時代男女的感情，連接在一起。

很有趣的是在看「王者之聲：宣戰時刻 The King's Speech 」這部電影之前，我相信很多人跟我一樣，對於英國歷史上那段「不愛江山愛美人』的故事，英國國王愛德華八世(Edward VIII., George duke of Kent) ，為了跟一位離婚兩次的美國平民辛普森夫人(Wallis Simphson)雙宿雙飛，而願意拋下尊榮的王位，退位成為溫莎公爵的故事，充滿了浪漫的綺想，覺得這樣的男人真的至性至情，大概也是很多女性心目中最佳的情人，但看完這部電影後，發現民間平民的傳聞，跟英國皇室看待愛德華八世的角度，顯然是有極大的落差。

      英國國王愛德華八世（1894年6月23日—1972年5月28日），原名愛德華‧阿爾伯特‧克里斯蒂安‧喬治‧安德魯‧派屈克‧大衛（Edward Albert Christian George Andrew Patrick David）(他的名字中囊括了祖父、外祖父（丹麥國王）、父親的名字以及英格蘭、蘇格蘭、愛爾蘭、威爾士的守護神之名，電影裡你也會聽到喬治六世的自我介紹時，一長串冗長的名字)。從1936年1月20日其父喬治五世駕崩後繼位，到1936年12月11日讓位，他當了不到一年的大不列顛及北愛爾蘭聯合王國國王、英屬海外各自治領的國王和印度皇帝。 繼位前，他是羅撒西公爵、康沃爾公爵及威爾士親王殿下。退位之後，他得到溫莎公爵的名銜。愛德華於1936年12月10日簽署退位的文件，他是唯一一個自願退位的英國君主。

        而本片故事的起源，跟愛德華八世有極其密切的關聯，因為本片的主角喬治六世，現任英國女皇伊莉莎白二世的父親，是愛德華八世的弟弟，如果當年(1936年)，在二次世界大戰(1939年)發生的三年前，沒有愛德華八世為愛退位，這電影的片名 The King's Speech 國王的演講，也就是所謂的「王者之聲:宣戰時刻」(1939年9月3日英德正式宣戰)，就根本不會發生。

        人們也就無從知道，這段發生在有口吃問題的喬治六世(George VI) ，跟一位來自澳洲，沒有醫生執照的民間語言治療師萊諾、羅格(Lionel Logue) 之間的故事，一段發生在英國皇室跟平民之間還有巨大隔閡的年代，跨越了皇室與平民之間的禮俗規範，由一位平凡的鄉野無照醫生，透過他獨特的治療手法，治癒了英皇喬治六世的口吃，讓他從上一次公開演講的失敗陰影中走出，成功地發表了上任後第一次的公開演講，也就是身為英國國王告全民同胞，準備跟德國正式宣戰的演講，本片的片名 The King's Speech 中的Speech  是雙關語 ，既代表著「演講」的涵義，也有指國王「說話能力』的暗喻。

          喬治六世(George VI，1895年12月14日－1952年2月6日，享年56歲)，原名艾伯特·弗雷德里克·阿瑟·喬治（Albert Frederick Arthur George Windsor），英國國王，1936年12月11日至1952年2月6日在位。他是最後一位印度皇帝（1936-1947）、最後一位愛爾蘭國王（1936-1949），以及唯一一位印度自治領國王（1947-1949）。喬治六世被家人稱作「伯蒂」（Bertie），在登基前則被公眾稱為「艾伯特王子」。他是喬治五世（原為約克公爵）和瑪麗王后的次子。1920年他成為約克公爵、因弗內斯伯爵和基拉尼男爵。

        當時他繼承王位的可能性看起來不大，因為他的哥哥，那個十分受歡迎且聰明的愛德華王儲，在繼承順位上比他靠前。正因為這樣，艾伯特王子被允許，在第一次世界大戰時在英國皇家海軍服役，並且在選擇妻子時能擁有更大自由。1923年他在兩次求婚被拒絕後，終於與蘇格蘭貴族伊麗莎白‧鮑斯‧萊昂結婚，也就是後來的伊莉莎白皇后。

         由於他們不太可能繼承王位，夫婦倆人能夠在比較正常的環境中，將他們的兩個女兒，伊莉莎白(也就是現在的英國女皇伊莉莎白二世)和瑪格利特撫養長大。艾伯特十分害羞，天生患有口吃。當他得知1936年繼位的愛德華八世的兄長，最終決定為了婚姻問題而退位，而自己必須要繼承王位時，曾經覺得恐懼。1937年5月12日，他在西敏寺登基，並改名為喬治六世，這麼做一來遵從維多利亞女王的遺願，即之後所有的英國君主都不能以「艾伯特」為名，另一方面也通過使用與他父親同樣的名字，來重新建立公眾對王室的信心。後來王后，好不容易找到一名澳大利亞的語言治療師萊諾‧羅格，成功改善了國王口吃的毛病，也就是本片的故事主題。

         在片中有四個重要的演講，包括喬治五世生前的聖誕節演說、愛德華八世的退位演說，跟本片主角喬治六世的兩場演說，在繼續介紹本片柯林‧佛斯 (Colin Firth)飾演的喬治六世，跟傑佛瑞‧羅許( Geoffrey Rush) 飾演的語言治療師，在片中精彩的演出之前，先讓我們來回顧這些珍貴的歷史影片。

愛德華八世(後來的溫莎公爵)與辛普森夫人的歷史影片與照片  

      奇幻小說改編成的電影，在全世界上映都有一定的票房，因為不管是改編自傳統希臘羅馬西洋神話，還是由當代小說家所撰寫的「魔戒』、「哈利波特」到最近這兩年很夯的「暮光之城」，還有榮獲英國兒童文學最高榮譽「卡尼基文學獎」的肯定，自1950年代起發行至今，由英國奇幻文學大師 C.S.路易斯所編寫的 「納尼亞傳奇」暢銷小說，都深獲大人與小朋友的歡迎。「納尼亞傳奇」在全球已發行的50種語言的小說版本，賣出了超過1億本的佳績，因為小說故事細膩而溫暖，評價一直都在「哈利波特」之上，有了基本的讀者群，改拍成電影只要不犯下致命的錯誤，票房就一定會有基本盤，回收不難，片商自然樂於嘗試。

      在2005年和2008年，小說改編成的電影，也已經分別推出了首集《納尼亞傳奇：獅子、女巫、魔衣櫥》以及第二集《納尼亞傳奇：賈思潘王子》，全球票房累積衝破了12億美金，算是十分成功。

     既然票房一路長紅，加拍續集便是順理成章。一般說來這類型斬妖除魔的小說，其實故事架構都很簡單，除了邪不勝正的永恆定律外，就是加入人性，所造成在親人、朋友與愛人之間種種的愛怨情仇，就能成了一部電影的主軸，看這類型電影的娛樂價值，通常是大過於教化意義，所以戲法人人會變，添油加醋巧妙各自不同而已，再加上最近這幾年3D電腦特效技術大放光彩，進步神速，相對地也讓原本只能憑個人想像力去描摹，小說中的妖魔鬼怪天兵神器模樣的觀眾，現在都能輕鬆坐在椅子上，看著栩栩如生的飛禽奇獸，在大螢幕上呈現，或是正邪人物交手時所發生的種種奇特畫面，充分滿足了觀眾的想像力與視聽享受，自然票房大受歡迎。 

     也因此去年2010年的冬季，由《007縱橫天下》《奇異恩典》名導麥可‧艾波特，率領奧斯卡金獎級幕後團隊精心拍攝製作，第三集《納尼亞傳奇: 黎明行者號》終於拍攝完成，正式與全球觀眾見面。 

　　「納尼亞傳奇: 黎明行者號」的故事角色上，少了彼得和蘇西，多了一個一開始看起來超討厭，但隨著劇情讓人印象180度改變的表弟尤斯提，故事一開始，就是描述逐漸長大的愛德蒙和妹妹露西和尤斯提，三個人在房間裡的爭吵時，無意間被牆上的油畫捲了進去，也開啟了他們登上「黎明行者號」船上冒險患難，在亞斯藍跟的指引下，與久違了的好友，如今已經是國王的賈斯潘王子，共同出發尋找失蹤的七劍，以解救被黑暗所覆蓋的國度，這部電影裡的戲分安排各有增減，前兩集讓人印象深刻的亞斯藍，這集的戲份好少，看到後來都覺得牠快成了無所不能的上帝，除了能預知未來，也只有在關鍵時刻才會出現，及時出手相救。

　　倒是那隻老鼠勇士雷佩契普戲份加重，跟眾人的互動頻繁，跟小表弟尤斯提之間的友誼，也令人感動，有一點讓人聯想到其他動畫片裡，既有武功又有智慧，還能搞笑的重要副手。而變成國王的賈斯潘外型更帥氣了，結果在片中竟然引來了彼得的吃味，不過兩人在化為天仙美女的指引星面前，還是像兩個年少氣勝色慾薰心的小伙子，蠻好笑的。當然這部電影裡正反兩派都出現了新角色，指引小妹蘇西的透明美人魚，跟單腳怪都很酷，而一直以綠煙飄逸，從頭到尾不曾現身惡魔，倒是令人好奇。

今天下午趕熱潮去看哈利波特7 : 死神的聖物上集，因為事先就有心理準備不會看到結局，所以一路看得津津有味，兩個半小時的長度，一下子就過去，感覺還意猶未盡，一點都不覺得枯燥。這集改編的電影劇情超流暢完整，不管是有關死神的聖物的傳說起源，還是鄧不利多留給哈利等三人的神祕遺物功能，都交待得很清楚，但又不會像前幾集，花了太多篇幅的敘述讓人感覺過於冗長。

整部電影故事轉折銜接緊湊，節奏起伏分明，其間不時還出現幽默對白，從榮恩跟妙麗與哈利喝了變身水闖入敵營，到三人之間愛情與友情的巧妙氛圍，適時地緩和了，從頭到尾佛地魔黑勢力爪牙，追殺哈利與對戰的緊張，最後安排小精靈適時的出現，捨身救了哈利跟眾人的結尾，讓人看得既興奮激動也感傷，但在感傷之餘又有一種溫馨，真的翻拍得很棒，可以想像下集的大結局會更好看。

先來看看電影中文預告與幕後特輯介紹。哈利波特 - 死神的聖物》中文預告 Harry Potter & The Deathly Hallows Trailer (引用自 http://www.youtube.com/watch?v=l4syK6Nwdcw)

 《哈利波特：死神的聖物》幕後特輯 1 (中文版) (引用自 http://www.youtube.com/watch?v=cewAPiTdInc&feature=related)

第七集主要賣點有以下幾點:

1. 每集都會有別出心裁的魔法小玩意，跟精彩的鬥法場面。

2. 哈利、妙麗跟榮恩之間若有似無的三角戀曲，演了七集，當年的小男孩小女孩都長大了，當然會有愛情的火花，這集裡巧妙融入了三人的小小愛情吃醋與衝突，有溫馨有笑點也有爭執，妙麗真的出落地十分漂亮。

3. 佛地魔跟其黑勢力包爪牙，與食死人無所不在，種種無所不用其極的追殺方式，營造了相當魔幻的與場面。

4. 有關鄧不力多留給三個人的遺物，跟要打敗佛地魔、與死神的聖物之間的連結，跟各自的含意與關鍵解釋。

電影一如前六集角色眾多，但配角的演出都十分到位，加上三位主角隨著年齡長大，在內心戲的演技層次，也比小時候深刻，因為本片主要還是在那些上天下海、急如閃電與瞬間移位的電影特效，所以想看的朋友，一定要進戲院去看大螢幕才過癮。

整部電影的劇情節奏流暢，每隔一段時間就會有高潮出現，從一開始眾人一起保護哈利波特逃避佛地魔爪牙的追殺，到幾波跟不同對手對戰，還有最後誤入陷阱差點難以脫身的逛過程，因為幕後有足夠的大成本投資制作，有好幾場戲都處理的很精彩，特別是有關妙麗唸出「死神的聖物」故事那段動畫超級精緻，而最令人感動的是當大家陷入困境時，面惡心善的小精靈多比及時的出現營救，到最後哈利對他的有情有義，讓人備感溫馨。雖然知道很多朋友可能早就看完小說了，但還是把幾個關鍵的故事轉折保留不說，讓想看的朋友自己去感受。

電影劇情(引用自Yahoo奇摩電影(http://tw.movie.yahoo.com/movieinfo_main.html/id=3544)，

年滿十七歲的哈利波特即將失去母親的保護咒，他在第一時間就被佛地魔的手下「食死人」狙殺，為了保護哈利，鳳凰會的成員們付出不少寶貴生命作為代價，不知道自己為何值得這麼多人為他犧牲的哈利，在不斷哀傷、挫折與逃亡生涯中想起鄧不利多帶領他消滅分靈體的任務，要消滅「佛地魔」的唯一方法只有消滅他所有的分靈體才行。

但是在此同時，鄧不利多又留給了哈利、妙麗與榮恩三人三件毫不起眼的遺物，這三件遺物牽扯岀死神曾經交給人類三件聖物的古老神秘傳說，只要持有這三件死神的聖物，就能夠成為死亡的主宰，是否成為聖物的主人就可以打敗佛地魔？！這一段孤獨的逃亡旅程中，還同時考驗著哈利、榮恩與妙麗三個人的友情，究竟是消滅佛地魔的分靈體重要還是要先找到死神的聖物比較要緊，三個好朋友在意見上出現嚴重的分歧…。

如果你看完電影預告與幕後特輯還不過影癮的話, 可以玩玩PS3遊戲的《哈利波特：死神的聖物》

《哈利波特：死神的聖物》PS3宣傳影片 - 遊戲基地(引用自 http://www.youtube.com/watch?v=rllPcsjpQ6Y&feature=related)

哈利波特：死神的聖物Ⅰ(Harry Potter and the Deathly Hallows: Part I)

上映日期：2010-11-19

類　　型：冒險、奇幻

片　　長：2時26分

導　　演：大衛葉茨(David Yates)

演　　員：丹尼爾雷德克里夫(Daniel Radcliffe)、魯柏格林(Rupert Grint)、愛瑪華森(Emma Watson)

發行公司：華納兄弟

(註)