你喜歡芭蕾舞嗎? 看過那些知名的芭蕾舞劇嗎?
很多朋友對於芭蕾舞的印象，都是優雅古典而嚴謹，但芭蕾舞從起源，到歷經了幾個世紀的演變，現在芭蕾舞的風貌，跟最開始起源的芭蕾，已經完全不同了!
事實上，芭蕾作為一門綜合性的舞台藝術，最早發源於十五、六世紀文藝復興時期的義大利民間，音譯自法文Ballet的「芭蕾」，其實是由義大利文的Ballare而來，字面的原義就是「舞劇」的意思，是一種融合音樂、舞蹈、歌唱、詩歌朗誦和啞劇的表演，表演時演出者來要帶著面具，是歐洲民間群眾，一種自娛或廣場表演的舞蹈，而且芭蕾舞一開始都是由男人穿著厚重的長裙跳的，當時的芭蕾舞鞋，也不是今天看到的這種鞋尖有硬塊的芭蕾舞鞋，而是像高跟鞋一樣有後跟的鞋子，那時因為當時跳舞的都是男生，跳的舞步都很簡單，完全不是今天看到的芭蕾舞跳法，既不用飛躍起來，也不必轉個不停，所以穿著高跟鞋和厚重的長裙還可以應付。
一直到西元一五四七年，當時的義大利公主凱撒琳‧德‧梅迪西(Catherine de Medici)，嫁給法國亨利二世，成為法國皇后之後，芭蕾才正式引進宮廷，也風靡了當時的法國宮廷，隨後才發展成「宮廷芭蕾」，這種豪華娛樂的表演特色，是由國王以及貴族們擔任演出，演出舞蹈活動時都會戴上精緻的面具。早期的芭蕾舞碼都是源自於古希臘文明，用音樂、舞蹈詮釋童話故事或神話故事， 第一齣真正的芭蕾舞劇，是在西元一五八一年演出的《皇后喜劇芭蕾》，它可說是現今芭蕾舞劇的最初雛型，依據「古希臘魔女傳奇」故事編成。
而後法王路易十四，對於芭蕾的奠基也有莫大的影響，喜歡舞蹈表演的他，也常在舞劇裡扮演不同角色，以「太陽神」最為著名，為了培養這種舞蹈的專業人才，西元一六六一年在巴黎，他創立了世界第一所的舞蹈學院－「皇家舞蹈學校」，路易十四之後，芭蕾逐漸由宮廷再度走向社會，也漸由社交性的活動，變成劇場的表演藝術。現在最簡單的芭蕾舞分法，分為古典芭蕾與現代芭蕾，前者通常採用童話、傳說、神話等故事題材為情節，音樂多採用舞曲或名曲。後者是到了二十世紀，在美國發展出現代芭蕾，大多不具故事性，而表現抽象美感；舞裳趨向簡單化，可視各種需要而改變服裝的樣式，沒有一定的限制，比較重視技巧，姿勢和動作須靠不斷的嶄新創造，以各種表現手法傳達內心感情。
簡單地介紹了芭蕾舞的起源與發展，再來進入這篇文章的正題，介紹這部電影「舞動芭黎，掌聲蕾動」(LA DANSE:THE PARIS OPERA BALLET)，它是現年81歲的美國紀錄片電影大師佛雷德里克‧懷斯曼(Frederick Wiseman，1930年生於美國波士頓 )，於2009年拍攝記錄，關於在法國巴黎歌劇院芭蕾舞團幕後排演的最新作品。
在入行之前，他還曾經有過律師的背景，因為他是耶魯大學法學碩士畢業的高材生，畢業後先是在法國巴黎開業，後來返回美國哈佛與波士頓大學等名校授課。1964年才正式電影與記錄片拍攝的領域，也因此他的品思路清晰，有著一定的嚴謹，但同時也有著影像自由揮灑的戲劇吸引力，讓人不至於有著對傳統記錄片，過於平時乏味的刻板印象。他的第一部作品是拍於1964年的「The Cool World」是一部關於一位年輕的非洲裔美國人，跟幾位幫派混混，在紐約哈林區生活的真實記錄片。
1967年拍了第二部紀錄片「Titicut Follies」(提提卡失序記事) ，同時身兼製片與導演的創作者，描述美國精神病院的黑暗內幕，並一舉獲得德國曼漢姆影展最佳紀錄片大獎。多年來累積拍攝36部紀錄片，與兩部劇情長片，記錄下美國超過半個世紀的社會變遷，被影評讚譽為「30年來最偉大的美國導演」。
佛雷德里克懷斯曼作品向來以各種「機構」為主題，並透過機構裡的各種人物，刻劃了人與社會、國家間的多樣關係。他是美國60年代「直接電影」運動的領頭人物，獨特手法與觀念對新一代後生晚輩影響甚大，作品更接連榮獲柏林影展、美國芝加哥影展、國際人權協會以及艾美獎等多項肯定，代表作則有：《福利》（Welfare）、《緬因州的貝爾法斯特》（Belfast, Maine）以及《家庭暴力》（Domestic Violence）等。也因為他多年來在記錄片的精湛成就，2003年贏得了「Dan David Prize」(http://en.wikipedia.org/wiki/Dan_David_Prize) ，2006年贏得了「George Polk Award」(http://en.wikipedia.org/wiki/George_Polk_Awards) 的獎項榮耀肯定。
他個人對於拍攝紀錄片的思想觀點，是認為記錄片並非是一個對於拍攝目標的純思想邏輯，不帶感情的客觀陳述，而是拍攝者根據個人人生經驗，對於被拍攝者的詮釋，在許多的訪談中，他一再說明紀錄片不可能做到全然的客觀，毫無偏見公正的報導，但是他也強調身為記錄片的導演，雖然有時逃不過「將記錄片拍成了電影創作」的嘲諷，但是對於他所報導記錄的對象，他一直企圖在個人情感觀察，與法律規範的客觀記錄之間，找到最好的平衡點，希望能做到兼顧情理法的記錄觀點。
「舞動芭黎，掌聲蕾動」(LA DANSE:THE PARIS OPERA BALLET)，跟最近另一部在台上映的「我為琴狂」(pianomania)，同為關於藝術方面，真實精彩的記錄片，透過了導演的鏡頭，一一側錄了這些為舞蹈與音樂藝術家登台前的勤奮練習，讓一般觀眾有機會一窺身為全世界芭蕾最高殿堂巴黎加尼葉歌劇院(Opéra de Garnier)的堂奧，看到了「台上一分鐘，台下十年功」的幕後汗水，芭蕾舞者在上台為完美演出前，究竟是要經過多少的練習，是怎樣的努力，才能累積而成我們在幕前看到的精湛演出。為拍攝這部電影，導演選擇了素有「芭蕾搖籃」的巴黎加尼葉歌劇院(Opéra de Garnier)，以其輝煌的歷史與精彩的演出為背景，透過鏡頭生動地描述了旗下大師及一級舞星們，為了呈現台前芭蕾藝術的完美表演，而在幕後不斷地練習，充滿了努力不懈的感人故事。
歐洲媒體每年都會對世界最大芭蕾舞團進行評選，目前全世界公認的四大芭蕾舞團，分別是法國的巴黎歌劇院芭蕾舞團、英國的皇家芭蕾舞團、俄羅斯的基洛夫芭蕾舞團，以及美國的紐約市立芭蕾舞團，而其中法國的巴黎歌劇院芭蕾舞團獨居榜首，他們的演出舞碼種類繁多，從古典芭蕾、新古典主義芭蕾，到現代與浪漫芭蕾等等都涵蓋在內， 旗下組織則有巴黎國立歌劇院管弦樂團、合唱團、芭蕾舞團、歌劇工作坊、舞蹈學校等。每年芭蕾舞團大多是從歌劇院學校吸收新人，但要成為團內的舞星並不容易，而被任命為首席舞星自然更是得經過層層關卡，不但要先獲得芭蕾監督的推薦，也要經過歌劇院全體理監事同意任命才行。目前整個芭蕾舞團共有演員154人，包括了13位明星演員、15位一級演員等，而這個平均年齡25歲的巴黎歌劇院芭蕾舞團，也是世界上最年輕的芭蕾舞團。
而培育這個舞團的搖籃，正是這部記錄電影的主角---巴黎加尼葉歌劇院(Opéra de Garnier)。 這座落在巴黎的歌劇院，猶如一幢金碧輝煌的宮殿，不僅外觀由高級彩色大理石和精雕細琢的雕像建造而成，內部裝潢更是富麗堂皇，由法國名畫家夏卡爾繪製的頂棚成為焦點，中央則掛著重達6噸的巨型水晶燈，總共有2200個座位席，也是著名音樂劇「歌劇魅影」的故事場景，因此被稱為「加尼葉皇宮」。
有「古典芭蕾的搖籃」美譽的法國巴黎歌劇院芭蕾舞團，成立距今已有345年歷史，起源可追溯到路易十四時代，他們為形體和舞步訓練制定的基本原則，至今被廣泛沿用，如被視為芭蕾標誌的「白色短裙」、「足尖舞」、「空中飛躍」等動作均出自該團，成為「白色芭蕾」神奇世界的標誌，並極大豐富了芭蕾術語的詞庫。而第一部穿白色芭蕾裙的舞蹈的《精靈》和《吉賽兒》，更代表了浪漫主義芭蕾的巔峰。今年建國百年七月2日到3日，在台北國家劇院，世界排名第二的英國皇家芭蕾舞團，創團80年來將首度來臺演出，而演出的舞碼之一，就是這部經典舞劇「吉賽兒(Giselle)，對芭蕾舞有興趣的朋友千萬別錯過。
在這部記錄電影中，透過鏡頭的拍攝，讓我們看到了原來一場精湛的芭蕾舞劇背後，竟然隱含了這麼多人的智慧、汗水與心血，從身為歌劇院藝術總監布莉姬‧拉菲佛(Brigitte Lefèvre)，在面對大環境的經濟不景氣，跟小環境芭蕾名師與舞者的工資、情緒處理種種紛擾挑戰，甚至是面臨了劇院生死存亡的關卡時，但偏偏又遇上了350年來劇院的第一次大罷工時，如何在發揮高 IQ與EQ，運籌帷幄一一化解的耐心與毅力；到芭蕾名師與舞者之間，對於芭蕾詮釋跳法、情感詮釋演出的不同見解與要求，再到那些我們從來不曾去住義的芭蕾舞衣的洗滌，芭蕾演員頭飾與舞衣上的珠墜縫補，舞鞋的保養，甚至是劇院演出前的日常清潔打掃，劇院上上下下的水電維修，乃至劇院地下道的防洪等等，都在這部紀錄片中，隨著導演的細膩觀察，讓我們看到了身為全世界頂尖的歌劇院，如何在精密的統籌領導下，展現了讓人臣服的完美舞劇演出。
「舞動芭黎，掌聲蕾動」電影主軸，描述了身為全世界最優秀的巴黎「加尼葉歌劇院」的藝術總監布莉姬‧拉菲佛(Brigitte Lefèvre)，肩負著350年文化傳承，與人才培育使命，如何面對著大環境的經濟不景氣，努力籌備規畫2011到2012年的節目演出舞碼，從古典到現代芭蕾的多樣舞風，以吸引金主的投資，與觀眾的前來觀賞。
為了演出成功，她邀請了八位芭蕾與現代舞界的名師，為歌劇院執導經典舞碼，或是編創新的舞劇，不僅在台前將有154名經過嚴格調教的舞星演出，幕後更動員了1500名工作人員，加入了整個舞劇的製作行列，不但邀請了現代舞家普雷祖卡(Angelin Preljocaj)，搭配歌劇院的首席舞星艾蜜莉‧柯塞特(Emilie Cozette)、，來編排一齣現代舞《美蒂亞的夢》；更請出資深古典芭蕾大師皮耶‧拉寇特(Pierre Lacotte)與吉蘭娜‧泰馬爾(Ghislaine Thesmar)夫妻檔，重現大型豪華芭蕾舞劇《巴姬塔》，同時力捧當家一級舞星阿妮耶思‧雷特思圖(Agnes Letestu)和艾維‧摩侯(Herve Moreau)等等，布莉姬想結合這群大師們的精彩創意，和歌劇院的卓越人才， 透過台前154名舞星，及幕後1500名工作人員的合作，完成包括現代舞《種》、《美蒂亞的夢》、《貝納達之家》、《羅密歐與茱麗葉》、《奧菲歐與幽莉蒂絲》及古典芭蕾《巴姬塔》、《胡桃鉗》等七齣經典舞劇。
《羅密歐與茱麗葉 Romeo & Juliet》2007年, 俄羅斯 Bolshoy 劇院. Yury Grigorovich 編舞。
《奧菲歐與幽莉蒂絲 Orpheus und Eurydike 》片段演出 ，2008年演出。
《巴姬塔 Paquita 》法國巴黎歌劇院芭蕾舞團 2006年演出。
《胡桃鉗 The Nutcracker 》 俄羅斯的基洛夫芭蕾舞團在聖彼得堡的演出。
電影中除了帶領觀眾，看到幕後練習時，名師嚴格無比指導舞星的訓練過程，還有正式演出時，家上了燈光音樂、舞台背景後，充滿靈性的舞蹈場面外，也細膩地刻畫了巴黎歌劇院藝術總監布莉姬‧拉菲佛(Brigitte Lefèvre) 高人一等的領導統御能力，。這位藝術總監面臨存亡之秋，展現了超高EQ及吸金手腕，在片中不僅要邀請大師、安撫舞星及員工，好排出明後年的精彩舞碼；更得發揮其長袖善舞的吸金功力，想盡辦法從拮据的金主口袋裡掏出錢來，電影從金主美國贊助團的來訪，布莉姬得在百忙之中，特別規畫讓賓主盡歡的參觀行程，其中還包括可以親眼目睹舞者排練的私密場面，這對於非常注重練習時的隱私，與專業的名師與舞星，光是要說服她們配合答應，就是一件不簡單的任務，而且還要舞蹈家們出席跟金主的餐會，進行社交攀談，其實背後都有很多細節安排，要非常地留意，不然很容易在無意間，得罪了金主或是舞蹈家們。
但就在她盡心盡力要安排一場盛大晚宴來迎接貴賓的過程中，卻在此時遇上了各種內外部的問題，有的舞星因太過勞累，而萌生退意拒跳某些舞碼角色，前來跟她抱怨，有的舞者則是跟不上名師的要求，或是整體的排練進度，而更糟糕的是，還遇到了歌劇院成立350年來首次的大罷工，而且屋漏偏逢連夜雨，此刻又正巧金融風暴席捲全球，劇院原來的大金主雷曼兄弟(Lehman Brothers)身陷泥淖難以自保，劇院金援也面臨幾乎斷絕的風險，布莉姬‧拉菲佛在劇院危急存亡之秋，展現了其過人的EQ與才幹，一方面與舞團員工站在同一陣線，將雙方砲口一致朝外，轉向法國政府，要求優惠的舞者退休制度，順利化解了這場百年工潮；另一方面，她又義氣相挺老金主「雷曼兄弟」重回劇院，並打著「雷曼兄弟回來」的招牌、趁勢廣邀新金主，加上精心安排歡迎晚宴，和芭蕾精選等精彩節目，面面俱到的巧思安排，也讓新舊金主盡歡，使得捐款數字再飆新高，讓劇院安然度過資金斷炊的風暴陰霾，最後在歷經舞團鬧罷工，與全球金融風暴的雙重夾擊下，布莉姬‧拉菲佛順利完成了這項超級任務，交出了 2011-2012的七齣精彩舞碼，也鞏固了巴黎「加尼葉歌劇院」(Opéra de Garnier)，獨步全球芭蕾舞界的首席地位。
舞動芭黎，掌聲蕾動(LA DANSE:THE PARIS OPERA BALLET)
上映日期：2010-12-24
類 型：紀錄片
片 長：2時39分
導 演：佛雷德里克懷斯曼（Frederick Wiseman）
演 員：安德烈克雷曼（Andrei Klemm）、韋恩麥奎格（Wayne McGregor）、普雷祖卡（Angelin Preljocaj）、艾曼紐蓋特（Emmanuel Gat）、皮耶拉寇特（Pierre Lacotte）、吉蘭娜泰馬爾（Ghislaine Thesmar）、馬茲艾克（Mats Ek）、派特里斯巴特（Patrice Bart）、多明尼克梅西（Dominique Mercy）、布莉姬拉菲佛（Brigitte Lefèvre）、艾蜜莉柯塞特（Emilie Cozette）、蕾蒂夏普卓（Laetitia Pujol）、艾維摩侯（Herve Moreau）、瑪麗安涅絲潔歐（Marie-Agnes Gillot）、阿妮耶思雷特思圖（Agnes Letestu）荷西馬丁尼茲（Jose Martinez）、班傑明佩許（Benjamin Pech）、亞恩布萊達（Yann Bridard）
發行公司：海鵬影業
官方網站： 部落格：http://swfilms.pixnet.net/blog 臉書：http://www.facebook.com/swfilms
(註):
一、電影影片引用自youtube， 中文版版權歸屬海鵬影業所有。其他相關巴黎歌劇院與知名舞蹈影片引用自Youtube，版權歸屬各相關電視台、音樂舞蹈劇院與公司，或上傳者所有，請勿任意轉載。電影劇照圖片引用自Yahoo! 電影(http://tw.movie.yahoo.com/photoplayer.html?id=3700&type=movie&play=30143)，版權歸屬海鵬影業與Yahoo! 電影所有。
二、本文部分文字如導演與歌劇院背景介紹，參考自電影官方部落格：http://swfilms.pixnet.net/blog 與紐約時報。
三、舞蹈大師介紹引用自Wikipedia
1.佛雷德里克‧懷斯曼（Frederick Wiseman)，1930年生於美國波士頓的電影大師http://en.wikipedia.org/wiki/Frederick_Wiseman
2.普雷祖卡(Angelin Preljocaj),1957年生於法國 Sucy-en-Brie，被視為當代最重要的現代舞大師之一
http://en.wikipedia.org/wiki/Angelin_Preljocaj
3.皮耶‧拉寇特(Pierre Lacotte) 法國知名古典芭蕾舞者與編舞家
http://en.wikipedia.org/wiki/Pierre_Lacotte
4. 吉蘭娜‧泰馬爾(Ghislaine Thesmar)，1943年出生於中國北京的法國舞蹈家，1968年嫁給Pierre Lacotte
留言列表
2024 Netflix 影劇 (0)
